A balettnek gazdag története van, amely évszázadok során alakult ki, és a művészeti formát olyanná formálta, amelyet ma kortárs balettként ismerünk. A kortárs balett megértéséhez elengedhetetlen, hogy elmélyedjünk a történelmi kontextusban, és feltárjuk a fejlődését és a tánc világára gyakorolt hatását.
A kortárs balett a hagyományos baletttechnikák és a modern táncstílusok fúzióját képviseli, friss és innovatív megközelítést kínálva a klasszikus művészeti ághoz. Egy sor mozgást és témát testesít meg, amelyek tükrözik a társadalmi változásokat, a kulturális hatásokat és az egyéni megnyilvánulásokat. A kortárs balett teljes megértéséhez meg kell vizsgálnunk azokat a történelmi alapokat, amelyek utat nyitottak ennek a dinamikus művészeti ágnak.
A balett korai gyökerei
A balett a 15. és 16. századi olasz reneszánsz udvarból indult ki, ahol kidolgozott jelmezekkel és drámai előadásokkal egyfajta szórakozási formaként indult. Az olasz balettmesterek lefektették az alapjait annak a kodifikált tánctechnikának, amely később elengedhetetlenné vált a klasszikus balett számára. A balett azonban XIV. Lajos francia udvaraiban virágzott fel igazán, és vált formalizált művészeti formává.
XIV. Lajos védnöksége alatt a balett művészeti ágként kezdett formálódni, sajátos szókinccsel és mozdulatokkal. Az Académie Royale de Danse megalakulása 1661-ben jelentős mérföldkövet jelentett a balett fejlődésében, mivel formalizálta a balettképzést és megnyitotta az utat a baletttechnikák kodifikációja előtt.
A klasszikus balett evolúciója
A klasszikus balett a 18. és 19. század folyamán tovább fejlődött, tanúja volt az olyan ikonikus balettek megjelenésének, mint pl.